Modalidad
Híbrido Online: Lunes a Viernes desde las 18 hrs. Presencial: Sábado entre las 9:00 y 15:30
Sede
Vitacura
Inicio
4 de mayo del 2026
Descripción
El Postítulo en Vocal Coach de la Escuela Moderna de Música y Danza posee un enfoque tanto pedagógico como de performance y tiene como propósito formar profesionales integrales en el acompañamiento técnico, estilístico y escénico de voces cantadas, capaces de desempeñarse como vocal coaches en ámbitos educativos y artísticos. Este programa académico combina fundamentos del funcionamiento vocal, la pedagogía de la voz aplicada, dirección de ensambles vocales y herramientas tecnológicas, integrando performance, docencia y gestión en la práctica vocal profesional.
El programa se estructura en torno a cuatro ejes principales:
- Coaching vocal estilístico-técnico y ensamble vocal: Desarrollo de herramientas para entrenar voces en diversos estilos populares con énfasis en dirección vocal, arreglos e interpretación.
- Performance: Desarrollo de métodos de acompañamiento vocal personalizados para mejorar el desempeño interpretativo y su relación con la proyección escénica.
- Pedagogía y anatomía: Formación didáctica y fundamentos del funcionamiento anatómico y fisiológico de la voz cantada.
- Tecnología y gestión: Uso de recursos tecnológicos y digitales, redes y estrategias de marketing y difusión profesional
Objetivos
- Aplicar herramientas técnicas y estilísticas del vocal coaching en procesos formativos o artísticos, considerando las características vocales y expresivas de cada cantante.
- Diseñar procesos de acompañamiento vocal personalizados, integrando criterios anatómicos, fisiológicos, pedagógicos y musicales para mejorar el desempeño técnico y escénico.
- Dominar los principios de arreglos y dirección de ensambles vocales, aplicando conocimientos de armonía popular en contextos colaborativos.
- Comprender el funcionamiento anatómico y fisiológico de la voz cantada, identificando recursos de prevención, salud, control y desarrollo vocal.
- Implementar prácticas pedagógicas reflexivas y creativas, orientadas al trabajo vocal individual y colectivo en contextos educativos formales o informales.
- Utilizar recursos y redes digitales como herramientas para la enseñanza, la creación de contenido y la proyección profesional del vocal coach.
- Desarrollar estrategias de marketing y visibilización profesional, posicionándose como coach vocal en un entorno artístico.
Dirigido a
Este postítulo está dirigido a cantantes profesionales, docentes de canto, directores de agrupaciones vocales, fonoaudiólogos especializados en voz cantada y músicos populares que busquen profesionalizar su rol como coaches vocales, integrando aspectos técnicos, expresivos y pedagógicos en su quehacer.
Requisitos
- Poseer título profesional o cualquier grado académico en música.
- Tener los conocimientos, competencias y habilidades musicales necesarias para cursar el postítulo. Para este caso se solicitará:
- 1 video que tenga duración de 1:30 cantando una pieza a elección.
- Presentación de carta de motivación y CV
- Dominio funcional de lectura musical, armonía, análisis y teoría que se evaluará a través de examen de admisión.
Certificación
Al finalizar y aprobar todas las asignaturas del postítulo el IP Escuela Moderna de Música y Danza hará entrega de certificación que acredita la aprobación del programa y los créditos de este.
Fechas de realización:
Primer Trimestre: 04 de mayo al 11 de julio de 2026
Segundo Trimestre: 13 de julio al 17 de septiembre de 2026
Tercer Trimestre: 21 de septiembre al 28 de noviembre de 2026
Cuarto Trimestre: 30 de noviembre al 06 de febrero de 2027
* La Institución se reserva el derecho de: (a) no dar inicio o modificar las fechas de inicio y término del programa, si este no cuenta con la matrícula necesaria para su ejecución. b) hacer modificaciones en la designación de los/las docentes que realizarán este programa.
Docentes:
Lorena Gormaz
Cantante, pianista, compositora y directora musical. Su trayectoria integra experiencia profesional en escenarios de gran escala y una sólida vocación docente, con un enfoque práctico y riguroso en interpretación, dirección y producción musical. Desde 2021 se desempeña como pianista y corista de Myriam Hernández, participando en giras por Europa, Estados Unidos y Latinoamérica, además de presentaciones emblemáticas en el Festival de Viña del Mar y el Estadio Nacional. Esta experiencia de alto estándar ha potenciado su criterio estilístico, precisión interpretativa y trabajo colaborativo en contextos masivos. Entre 2018 y 2022 fue Directora Musical de Denise Rosenthal, liderando montajes, arreglos e interpretación, y colaborando en grabaciones y conciertos. En ese período, su labor se proyectó también a producciones de alta exposición, incluyendo la Dirección Musical en el Festival de Viña del Mar y shows en Movistar Arena y en diversos escenarios a lo largo de Chile.
Francesca Ancarola
Cantante, compositora y docente chilena con destacada trayectoria en la música latinoamericana contemporánea, el jazz y la canción de autor. Licenciada en Música por la Universidad de Chile, ha desarrollado una reconocida carrera artística y pedagógica, integrando interpretación, creación y formación vocal. Su discografía abarca múltiples producciones premiadas y reconocidas internacionalmente, entre ellas Pasaje de ida y vuelta y Lonquén– Tributo a Víctor Jara, galardonadas con Premios Altazor, consolidando su aporte a la música latinoamericana contemporánea. Ha participado en festivales y giras internacionales en América, Europa y Asia, compartiendo escenario con importantes músicos de la escena latinoamericana y del jazz. Paralelamente, su labor pedagógica se ha orientado al desarrollo de la interpretación vocal consciente, la identidad artística y la integración entre técnica, emoción y discurso musical. Su trabajo docente se enfoca en el desarrollo interpretativo, los arreglos vocales y el vocal coaching aplicado a la música popular, promoviendo la integración entre técnica vocal, identidad artística y expresión musical.
Felipe Andrés Muñoz
Pianista, arreglador y compositor. Fue pianista de la banda chilena Fulano y ha participado en más de 40 discos como sesionista y arreglador en proyectos de América y Europa. A lo largo de su carrera ha compartido escenario y estudio con artistas como Álvaro López, Yuri, Gerson Ortega, María Colores, Mamma Soul y La Guacha, entre otros. Se formó en la Escuela Moderna de Música, el Conservatorio internacional Souza Lima y Berklee College of Music. Actualmente arregla, dirige y toca con Francesca Ancarola y Mamma Soul, y trabaja como orquestador freelance, combinando la música en vivo, el estudio y la docencia.
Fran Ri
Fran Ri es actriz titulada de la Pontificia Universidad Católica de Chile y diplomada en Performance Vocal con Técnica Roy Hart por la Universidad de Chile. Durante quince años integró la agrupación Newen Afrobeat, pionera del género en Chile, donde se desempeñó como frontwoman, recorriendo más de treinta países y presentándose en festivales internacionales como Glastonbury (Reino Unido), Montreal Jazz Festival (Canadá), WOMEX, Fusion Festival (Alemania), Shambala Festival (Reino Unido) y Felabration (Nigeria), entre otros, además de escenarios como Lollapalooza y WOMAD en Chile. En 2017 fundó Madam & Samurai Groove, proyecto de fusión neo-soul, R & B, jazz y funk cuyo disco debut fue presentado en escenarios como IMESUR, WOMAD y el Festival de Jazz de Valparaíso. Actualmente desarrolla su proyecto solista Fran Ri, iniciado en 2023 y materializado en el EP RI.TMO (2024). Paralelamente cuenta con más de trece años de experiencia en formación vocal y escénica, habiendo impartido cursos y talleres en instituciones como la Pontificia Universidad Católica de Chile, Balmaceda Arte Joven, FOJI, BAFOCHI y SCD, entre otros. Actualmente integra los equipos docentes de la Escuela de Producción Musical de Chimkowe y School of Rock Ñuñoa, y es fundadora de Escénica Vocal, espacio dedicado a la investigación y enseñanza de la voz como experiencia corporal, expresiva y escénica.